9月13日，Marisfrolg以「柔软的力量 Gentle Force」为题在深圳玛丝菲尔大厦花园呈现2025秋冬发布秀，并携手德国视觉艺术家Dominic Kießling共创呈现动态艺术装置秀场。本季新品以焕发之姿，全新演绎当代优雅的品牌形象，糅合全球高端材质贯穿品牌全线时装，以柔韧廓形及大胆色彩颠覆传统女性优雅定义。与此同时，玛丝菲尔艺术地图首次开放建筑的全新区域，Marisfrolg特别邀请当代青年艺术作品隐现于大厦各处。艺术不止于被欣赏，Marisfrolg始终探索艺术、文化、时装与建筑的交融，使穿着成为一种与自我沟通的方式，让艺术成为生活的质感与高光。
Marisfrolg 2025秋冬大秀：以雕塑艺术演绎“柔软力场”
随着音乐的起伏，舞者的步伐引领观众的目光在空间中游走。灯光渐次亮起，极简而纯粹的秀场缓缓显现，场内三组动态装置在气流的推动下不断鼓起、充盈、旋转，像柔软的白色气息，悬浮于空气中，既似轻盈的薄纱，又带着雕塑般的体量感，在不断的涨落间，赋予场域一种生机与张力。开场舞蹈《I am Fluid》由D.LAB.Dance团队演绎，西班牙编舞家Iratxe Ansa与Igor Bacovich联合创作，为秀场注入了强烈的叙事性。舞者们的身体在装置的搭配下，像是与空气同频，呈现出女性力量的复杂性与多维度—柔弱、破碎、挣扎，又在流动中重生。空气的涌动、光影的变幻、装置的起伏、模特的律动，共同构建了一个在“柔软与力量”平衡的环境。
秀场以“优雅与当代力量感”为核心，通过材质碰撞、圆形廓形、流苏与飘带元素呈现高级、动感且充满叙事性的时尚风格，延展着Marisfrolg柔韧相生的服装叙事，强化“轻盈漂浮”的视觉感受。
此次设计师创意延续围裹设计，结构感强烈的西装廓形设计、翻新经典鱼口尖头鞋款，营造立体包裹感；斗篷披风如雕塑般塑造出极致身体空间，流畅的形态与甄选面料承载着视觉的柔软与手工温度，尽显流动优雅之韵；通过彩色点缀贯穿全线时装体现活力现代，大胆而充满生命力的色彩组合与纹理动感相辅相成；配饰飘带不仅作为装饰，更延展着Marisfrolg柔韧相生的服装叙事， 共同蕴意一个既现代又富有艺术张力的视觉盛宴。
Marisfrolg提出的「柔软的力量」，不仅是设计语言，更是一种议题的延伸：柔软并非退让，而是一种具备包容性和韧性的智慧，能够在不同角色间游走并维持平衡。以柔与力的平衡传递柔韧的双重内核，将服装的包容与稳固以弧的形态表达，在包容与利落剪裁中彰显外在沉稳气场，呈现内敛又不失品质的穿衣态度。
艺术的柔软，如何融入日常成为力量
此次活动，Marisfrolg围绕主题艺术灵感特别企划玛丝菲尔艺术地图展览，并与权威媒体集团栩栩华生联合策划，特邀纪录片导演、写作者周轶君等知名文化学者共同为事件主题对谈助阵与推广，她们从各自的生命经验与创作实践出发，描绘出柔软的另一种可能性。
周轶君表示：“许多人将艺术视为殿堂，而艺术家思考的其实是生活。”艺术并非远离日常，恰恰相反，它源自生活又悄然回归生活，为我们带来温度与力量。与此同时，玛丝菲尔艺术地图首次开放建筑的全新区域，Marisfrolg特别邀请当代青年艺术作品隐现于大厦各处，从女性主义视角出发，透过布料、纸张、光影与动态等多种媒介，挖掘日常生活中那些柔软而恒定的美，思考 “柔软的力量”如何在不同身份与人生经历中生长？
柔软之于女性是一种亲和力，并非指性格的软弱或态度的妥协，相反，它代表的是内在的韧性、感染力和共鸣。艺术家蔡雅玲通过作品《2012年8月21日》与《408柱香》以母职与创作为切口，分享如何把疼痛与期待转化为作品：“柔软是一种承受力，也是一种疗愈力。它能把伤口化为创作的缝隙，让观众共振其中。”；艺术家马灵丽以绢布为媒介，从“褶皱”出发，认为柔软是一种发现与接受：“一个轻轻的动作，就能改变材料的命运。柔软不是推墙倒海，而是自然生成、持久渗透。”
陈设在时光长廊的作品《边界》（2025）以竹篾在空间中勾勒出悠扬的线条，以趋向于稳态的张力达成一个微妙而轻盈的动态结构，仿佛某种拥有感知力的有机生命体。对艺术家许三煌来说，纸是核心的媒介，这种源于植物纤维的轻柔材料具有近乎于无限的塑形可能，对于外界的气流、湿度、光照等等因素都能显现出敏感而柔软的回应力。
“时装与艺术的融合”并非新鲜命题，但如何避免流于表面形成真正的共生语境，却是许多品牌的难题。Marisfrolg倡导“高级时装生活化”，通过融合当代艺术与时装美学，为女性构建一种自在丰盈的生活方式，将“艺术”从高墙围合的殿堂拉回生活现场。
新空间内设有艺术工坊限时展，凝聚跨界灵感、臻藏手工艺、艺术大衣系列，甄选全球高价值面料呈现多元时装美学。特别呈现2025冬季艺术胶囊系列，将褶皱的韵律转化为服装的几何线条与立体结构，线条的疏密与布料的张力相互呼应，使每件衣物在穿着时既能贴合身体，又在视觉上营造律动感。
在Marisfrolg的艺术大衣系列中，面料不仅是一种材质，更是记忆与美学的承载。大衣作为跨越代际的经典单品，在同一山羊毛面料上不断重塑廓形，既适配不同时代的审美与生活场景，也映射女性在不同阶段的多样之美。经典面料在新形态中焕发活力，成为艺术与日常之间的桥梁。Marisfrolg对面料的苛刻要求始终如一。品牌甄选来自世界各地的珍稀羊绒、驼绒与牦牛绒，这些材质在极端气候中孕育出独特的韧性与柔润触感。经由精湛设计与工艺重塑，它们被赋予轻盈却温暖的质感，化为冬日里值得珍藏的时装臻品。
柔韧张力 新能量女性
作为当晚的明星嘉宾，演员高叶惊喜亮相秀场观秀。她以一身廓形披风式西装搭配马蹄裤，内搭艺术灵感盘绳绣透纱衬衫，完美演绎品牌所倡导的“柔软与力量”的共生之美。高叶坦言：“真正柔软的力量是你敢于接纳自己所有、敢于展示自己、关注自己的内心 ，这比外界的声音要重要很多。”柔软的力量关乎于顺势而为与温和，是在一次次的张力磨炼中孕育新的可能。
无论是荧幕上的高叶，还是创作中不断探索的当代艺术家们，她们都在以自己的方式，书写属于当代女性的“柔软故事”。她们的表达或含蓄、或热烈，却都指向同一种深层力量：静水深流的能量、润物无声的智慧、足以穿透世界、点亮生活的力量。
Marisfrolg M FACE始终聚焦“新能量女性”的真实群像：她们不以外在强硬标签定义自己，而是以柔软而坚定的姿态，在生活与创作的多重角色间自由切换。作为特别嘉宾，演员高叶倾情加入这一篇章。她以真挚而饱满的女性表达，诠释了品牌所倡导的“柔软的力量”：不依靠锋芒，却能在无声中打动人心；不以对抗为姿态，却能以智慧与包容不断生长。
身体与时装之间的“软性建构”
当下高端时装市场的竞争不再是单一产品力的较量，而是文化与价值观的较量，Marisfrolg不断通过艺术化表达寻找差异化路径。面对多重身份与复杂语境下的当代女性，这样的实践让艺术真正穿透日常，成为她们可触、可感、可共鸣的存在。
从空间建筑的仿生设计到面料的跨代延续，再到艺术地图与多元展览的实践，品牌持续用“柔软”对抗快消的刚硬，以温和而坚定的方式，将这种长期主义落脚于中国语境下的品牌成长：不是激进的断舍离，而是温和而持久的积累。这让 Marisfrolg的探索具有行业意义—在快速更迭的中国时尚市场，如何创造一种柔性而稳定的生长方式，是所有本土品牌都要面对的问题。
